Свой 91-й день рождения празднует «король отечественного симфоджаза», петербургский композитор, пианист и руководитель оркестра, Заслуженный деятель искусств РФ Анатолий Владимирович Кальварский. Он прошел огромный творческий путь, постоянно занимаясь музицированием и концертмейстерством, руководя симфоническими коллективами — однако истинной его страстью стало композиторское мастерство и влечение к аранжировке (недаром Кальварский завоевал Гран-при в самом Первом композиторском конкурсе имени Андрея Петрова своей песней «Без тебя»). Он определил будущее советской эстрады, а его мелодии воспели Боярский, Магомаев, Хиль, Кобзон и многие другие артисты, прочно впечатав его песни в культурный код эпохи.

Практически всю свою карьеру Анатолий Кальварский посвятил Ленинграду: он окончил теоретико-композиторское отделение Ленинградского музыкального училища, после которого стал концертмейстером в Ленгосэстраде и участником джазового ансамбля Ореста Кандата, а первые его песни зазвучали по Ленинградскому радио уже в ноябре 1955 года, за год до выпуска из училища. Он был успешен как дирижер — ему доверяли и Государственный эстрадный оркестр Азербайджана, и коллектив «Метроном», и эстрадно-симфонический оркестр Ленинградского радио и телевидения; однако сам он оценивал свой талант весьма скромно: «Для этого нужна особая воля, даже доля „дьявольского огня“ — сочетание строгости, организаторской хватки и доброты. Мне же ближе роль созидателя, а не управленца».
В свои 40 лет он сделал окончательный выбор и отказался следовать официальным запросам советского искусства:
«Я осознавал: чтобы добиться признания, требовалось писать масштабные кантаты, оратории. Но я решил остаться верен себе».
Решившись на этот шаг, он и сотворил свои наиболее известные хиты: баллады Владимира Высоцкого из «Бегства мистера Мак-Кинли», баллады в исполнении Андрея Миронова на стихи Нахамиса и Денисова, «Снимается кино» Михаила Боярского, альбом «Два сердца» в сотрудничестве с Сергеем Рогожиным. Любители отечественного циркового искусства наверняка хоть раз слышали мелодии Кальварского — он на протяжении 30 лет создавал свои произведения для Игоря Кио, возводя цирковые номера на новый драматургический уровень. Главным же наследием мастера остаётся симфоджаз — жанр, который он определял как синтез:
«Это симфоническое развитие форм, обогащённое джазовыми приёмами. Да, в русской традиции здесь есть место минору, но основа — мажор, свобода, искренность и жизнеутверждающий посыл».

Музыке Анатолия Кальварского было отведено целое отделение концерта «Симфоджаз 2025», завершившего 28 мая 58 фестиваль «Ленинградская музыкальная весна» под руководством председателя Союза композиторов Санкт-Петербурга Антона Танонова. Одиннадцать его песен, академических произведений, а также бисы исполнил Симфонический оркестр «Таврический» под управлением Михаила Голикова; как сказал сам Анатолий Кальварский со сцены Новой сцены Театра ЛДМ, именно с этим коллективом начал свой путь в 2000 году его авторский проект «Букет Анатолия Кальварского в джазовых тонах», прошедший по многим городам России. Музыканты представили весь спектр музыки Кальварского: и его премьерные сочинения («Каникулы», 2025), и более «академическая» «Русская сюита» (в новой редакции 2025 года и исполнении Алексея Соколова, саксофон, и Евгения Бондарева, флюгельгорн), и его советский хит «Карельский пейзаж» в блистательном и искрящемся звучании Максима Некрасова (гармоника), и — под занавес — его цирковая музыка («Цирк приехал», 2008)
Компанию музыке мэтра в первом же отделении составили современные петербургские композиторы, представившие премьеры своих сочинений и их версий в жанре симфоджаза. И как композитор, и как джазовый аранжировщик на этом концерте выступила Светлана Нестерова — к слову, также являющаяся победителем Первого конкурса композиторов имени Андрея Петрова, в симфонической номинации. На концерте промелькали джазовые краски всех этнических оттенков — и ближневосточных («Джаз-медитация» для ситара с оркестром Елизаветы Панченко), и тихоокеанских («Австралийский экспресс» для диджериду с оркестром Евгения Петрова), и ориентальный Китай («Девушка-пион» для вибрафона с оркестром Ян Цзиньпэна). Изюминкой отделения стала оркестровая версия электроакустической пьесы «Похороны куклы Вуду» Антона Танонова, где причудливый оркестровый сонор состязался с не менее экспериментальный и разнообразным визуальным сопровождением, являющимся миксом интернет-мемов и генераций искусственного интеллекта.
Все музыканты и композиторы в тот вечер отдали дань уважения и творческие приношения легенде Ленинграда Анатолию Кальварскому, а публика не отпускала его со сцены более десяти минут. Все признали, кто является королем симфоджаза.

Анатолий Кальварский на Новой сцене Театра ЛДМ Фото: Вера Безрукова

Евгений Петров, Анатолий Кальварский и Эльмира Кальварская после концерта "Симфоджаз 2025" Фото: Вера Безрукова
Автор текста:
Константин Степанов
Биография передана по материалам Радио Орфей