Жемчужины русской и татарской музыки в Мельбурне

15 декабря 2017 г. в Мельбурне (Австралия) в Церкви Всех Наций с большим успехом прошёл концерт очередной концерт международного проекта «Жемчужины русской и татарской музыки» с участием камерного оркестра - симфонического ансамбля Аrsko Simfonic Ensemble, дирижёр Тимоти Филлипс. Организаторами данного мероприятия стали, с российской стороны - Председатель Правления Союза композиторов России, председатель Союза композиторов РТ, композитор Рашид Калимуллин; с австралийской - руководитель Аrsko Simfonic Ensemble, композитор Наталья Вагнер.

При полном аншлаге, бурными аплодисментами были встречены оркестровые сочинения современных авторов - представителей Союза композиторов России и Союза композиторов Республики Татарстан. В концерте прозвучали следующие произведения:

Рашид Калимуллин. Четвертая симфония для струнного оркестра, 

«Дети неба»: для фортепиано и струнного оркестра

Елена Анисимова.   «Spring dance»: для струнного оркестра                   

Леонид Любовский.   «Литания»: для челесты и струнного оркестра    

Анатолий Луппов.  «Две прелюдии»: для струнного оркестра  

Юлия Бек.   «Континуум»: для фортепиано и струнного оркестра            

Эльмир Низамов.    «У стены Плача»: для струнного оркестра                                 

Ильгам Байтиряк .  «Мелодия уральских вод», «Станок»: две пьесы для струнного оркестра на темы татарских народных мелодий.

В Мельбурне с рабочим визитом находится Председатель Правления Союза композиторов России, Председатель Союза композиторов РТ, народный артист РФ и РТ Рашид Калимуллин. В ходе визита композитор также посетил репетиции оркестра, достопримечательности города и Русский дом в Мельбурне, где встретил тёплый приём соотечественников. 

IMG-20171214-WA0011

IMG-20171214-WA0007

IMG-20171214-WA0009

Предлагаем нашему читателю информацию, предоставленную для слушателей концерта:

Рашид Калимуллин. Симфония №4 для струнного оркестра написана в 2012 году. Премьера состоялась во Флоренции в ноябре 2012 года в исполнении Флорентийского камерного оркестра. Симфония звучала в Липецке, Казани (Россия), Астане, Алматы (Казахстан), Киеве (Украина)  и др. «Дети неба» для фортепиано и струнного оркестра в 4-х частях – «Высоко в горах», «Небесные пастбиша», «Танец ветра», «Праздник в долине». Симфония написана в 2013 году. В том же году состоялось премьерное исполнение в Алматы в рамках Фестиваля современной тюркской музыки. Сочинение звучало в концертных залах Казани, Астаны, Караганды (Казахстан), Бишкека (Кыргызстан), Киева (Украина), Матаро (Испания), Мельбурн (Австралия).

Сочинение Елены Анисимова «Spring Dance» для струнного оркестра написано в 2009 году. «Весенний танец» или «Танец с прыжками» – так звучит в переводе название произведения. Картины весеннего пробуждения природы и весеннее настроение вдохновили автора на написание яркой позитивной пьесы в стиле минимализма с постоянным переменным размером, переменной акцентностью и активными скачками в мелодике.

Леонид Любовский. "Литания - это молитва, принятая в христианских религиях - прежде всего в католицизме. Эта молитва обращена непосредственно к Богу. Входит в состав Литургии".

Анатолий Луппов являет собой пример композитора, который в равной мере уверенно владеющий различной национальной музыкальной лексикой: русской (фортепианный квинтет, струнные квартеты, концерты для духовых инструментов) и марийской (балет «Лесная легенда», «Марийское каприччио»), однако наиболее значительная часть творчества композитора связана с традициями татарской народной музыки, интонационно самобытный строй которой им мастерски воссоздан в произведениях различных жанров.

Юлия Бекбулатова. «Континуум» для фортепиано и струнного оркестра написано в 2016 году. "Идеей сочинения стало стремление посмотреть на жизнь с философской точки зрения, выявить в ней непрерывность связи духовного и материального, показать ее «континуум» (от лат. continuus – сплошной, непрерывный) – непрерывную совокупность событий, этапов. Основой для выражения непрерывности, континуума стал быстрый темп, повторяющийся ритм, развитие на одном дыхании".

Эльмир Низамов. У Стены Плача. "Стена Плача - уникальное место на Земле. Для меня это и древняя история, со множеством воин и завоеваний. Земля Иерусалима - это место переплетения множество культур и религий, и Стена Плача символично стоит посреди всего этого. Но самое главное, Стена Плача - это место, куда приходят люди со своими самыми сокровенными молитвами и желаниями… Именно поэтому я ее назвал не «Стена Плача», а «у Стены Плача». Это пьеса не о самой Стене, а о человеке, стоящем перед ней. Чаще всего человек молится и просит Бога о чем-то, когда страдает. В пьесе мне хотелось передать ощущение этой боли, скорби, но при этом и большой надежды. Это пьеса – молитва для меня".

«Мелодия уральских вод» Ильгама Байтиряка - обработка одноименной татарской народной песни для струнного оркестра, «Станок» - фантазия на тему татарского народного танца под тем же названием для струнного оркестра: "В музыке изображается работа станков, на фоне которых пробивается плясовая мелодия, которая увлекает всех и рабочие начинают выплясывать".

 

Источник информации: Союз композиторов РТ.


Теги: жемчужины русской и татарской музыки, аrsko simfonic ensemble, рашид калимуллин,
читать комментарии (0)
Оставить комментарий



Пользовательский поиск


БЛОГИ